Anfibios: Artistas entre límites y territorios

“Las ciudades son un conjunto de muchas cosas: memorias, deseos, signos de un lenguaje; son lugares de trueque, como explican todos los libros de historia de la economía, pero estos trueques no lo son solo de mercancías, son también trueques de palabras, de deseos, de recuerdos”.

 

Las ciudades invisibles, Ítalo Calvino.

 

En tiempos de crisis y alienación, las reacciones que emergen del campo artístico resultan fundamentales para entender el desarrollo de las formas de vida en las grandes ciudades. Nuestro comportamiento frente a circunstancias sociales modifica el espacio y viceversa. Al mismo tiempo, en la narrativa urbana los objetos y dispositivos con los que convivimos adquieren otra relevancia. Existen desde hace décadas artistas que exploran y enfocan su trabajo estudiando, indagando y modificando el espacio urbano. Entender la calle como una gran constelación de símbolos y acciones permite detectar patrones y acceder a nuevas lecturas que invitan a participar, generar un cambio y dejar un mensaje. Una acción tan primitiva que conecta a las pinturas rupestres con la necesidad de expresarse, dejar registro y romper la programación cotidiana proponiendo nuevas lecturas desde la subjetividad, cambiando la realidad y dejando una huella en nuestra corta existencia.

 

¿Qué sucede en la tensión público-privado? La irreverencia del arte nos permite fisurar estas fronteras y, al mismo tiempo, reflexionar y cuestionar sus elementos, su génesis y su verdadero sentido. ANFIBIOS reúne trabajos de Elian Chali, Franco Fasoli, Milu Correch, Nicolas Romero, Nina Kunan y Sol del Río que trabajan en colaboración y desarrollan proyectos de sitio específico sobre la arquitectura simbólica que les convoca. Caracteriza a este grupo su mirada crítica y experimental de lo que representa el habitar en nuestra realidad contemporánea. Si el fundamento original de una ciudad es el punto de encuentro e interacción, ¿por qué cada vez existen más muros, burbujas e interferencias?

 

Con el avance de las urbes como centro de producción de capital, tecnología y vida, generaciones completas de artistas encontraron un modo anfibio¹ de vivir el arte en este nuevo ecosistema. Moviéndose entre medios sin prejuicios, readaptándose y reinsertándose en nuevas áreas. Se desplazan libremente como interconectores entre los distintos escenarios del tejido sociocultural. Sin ser el fin, cumplen un rol activo en la comunidad generando vínculos, derribando muros, compartiendo cultura y cosmovisiones. Llevan y traen información, colaboran entre sí, descontextualizan materiales y técnicas y abren el juego a la interacción humana en su amplitud social. Motivados por el DIY (Do It Yourself) y reactivos a los tiempos de nuevas normalidades multimediales, despliegan una forma de transformación y adaptación constante en tiempos de supervivencia.

 

A través de un recorrido ecléctico -y por momentos distópico- entramos en contacto con diversas lecturas de la realidad y el uso de los espacios a partir de distintas tecnologías. La calle siempre ha sido un lugar de expresión política y cultural natural del humano, un espacio de biopoder, donde la vida se hace visible y demanda política. Se constituye entre los cuerpos dados, porque la acción política solo puede ser colectiva.

 

El aspecto urbano-humano de una ciudad refleja su identidad y carácter cultural. En un contexto de transformación profunda del espacio público, desde el habitar colectivo a lo legal, atravesando pandemias y protocolos, ANFIBIOS invita a reflexionar tomando partido activo y valorizando una escena artística de importante crecimiento e influencia cultural durante las últimas décadas.

 

Julián Manzelli

Curador

 

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¹ Artistas Anfibios y Anfibiedad Cultural son conceptos desarrollados por Rafael Cippollini en la década del 2000